Comment écrire une scène romantique?

Décrire le décor. Le décor peut presque être un troisième personnage dans une scène romantique. Si vous pouvez donner au lecteur une idée claire de ce qui entoure ces personnages, vous donnez vie à la scène pour eux. Avant même de commencer à écrire l'interaction, passez un peu de temps à réfléchir au cadre. Pensez aux détails que les personnages peuvent remarquer avant, pendant et après leur interaction amoureuse. Pensez à inclure quelques détails qui pourraient refléter l'ambiance romantique, mais ne faites pas trop de clichés. En fait, certains détails résolument non romantiques pourraient rendre la scène plus réaliste.

• Les détails romantiques peuvent inclure la douce lumière à l'aube ou au crépuscule, le bruit d'un ruisseau ou le parfum d'une bougie à la lavande.
• Des détails moins attendus et non romantiques peuvent inclure le son d'un enfant qui pleure dans une autre pièce, l'obscurité totale qui empêche les personnages de se voir ou l'odeur du dîner qui brûle dans la cuisine.
• Vous voudrez peut-être considérer votre cadre en fonction de ce qui est réaliste pour vos personnages. La plupart des gens n'ont pas le temps d'allumer des bougies et d'écouter une douce musique de fond, à moins que ce ne soit une occasion vraiment spéciale.

Choisissez le point de vue, si nécessaire. Votre histoire peut être entièrement racontée du point de vue d'un seul personnage ou narrateur. Dans ce cas, vous n'avez pas de décision à prendre. Mais si votre histoire oscille entre les points de vue de différents personnages, vous devez décider qui doit raconter cette partie de l'histoire. Ce qui est important, c'est que vous donniez un récit complet et approfondi de l'expérience. Pour cette raison, il est préférable de se concentrer sur l'expérience d'un seul personnage, même si vous avez un narrateur omniscient.

• Faire des allers-retours entre ce que vos deux personnages et penser et ressentir peuvent sembler maladroits et déroutants. Présentez l'expérience complète d'un personnage de la scène. Si vous le souhaitez, vous pouvez montrer l'autre personnage en train de réfléchir à l'expérience dans une scène ultérieure.
• Certains éditeurs peuvent exiger que les scènes romantiques soient présentées du point de vue de vos deux protagonistes. Si tel est le cas, ne répétez pas les mêmes actions ou événements des deux POVS. Au lieu de cela, par exemple, vous pouvez passer de quelqu'un qui fait une action à l'autre personnage qui y réagit.

Incluez des détails réalistes. Lorsque vous écrivez une scène - mais surtout une scène romantique - vous devriez toujours penser à des expériences similaires dans votre vie. Même si vous n'avez jamais été dans une situation comme celle-ci, il y a de petits détails provenant de différentes expériences qui pourraient donner vie à votre scène. Par exemple, même si vous n'avez été embrassé qu'une seule fois, à quels détails faisiez-vous attention? Si vous vous souvenez de vous être inquiété de la transpiration de vos paumes ou du fait que c'était une mauvaise chanson pour un premier baiser, peut-être que votre personnage peut le penser aussi.

• Les lecteurs veulent voir une scène à laquelle ils peuvent s'identifier. Si vous écrivez quelque chose de purement imaginatif et idéalisé, cela ne leur semblera pas réalisable ou réaliste.
• Si vous n'avez pas d'expérience romantique, ne vous inquiétez pas! Interrogez vos amis sur leur expérience, ou relisez et regardez vos scènes romantiques préférées.
• Utilisez «conscience exagérée» lorsque vous considérez la scène. Les personnages doivent vivre la scène de manière intensifiée afin que les lecteurs puissent aussi le faire. N'oubliez pas d'utiliser d'autres sens que la vue! Quelles odeurs, sons et sensations physiques vos personnages ressentent-ils?

Ne surestimez pas l'interaction. Les scènes romantiques peuvent devenir incontrôlables assez rapidement. C'est normal de vouloir que vos personnages soient fortement investis dans la scène. Mais si chaque détail du baiser regorge de superlatifs (le plus doux des baisers, le feu qui coule dans vos veines), il ne peut y avoir de montée de tension. Votre scène doit ressembler à la vraie vie: il y a beaucoup d'accumulation jusqu'au moment de plus grande tension. La poitrine de votre héroïne ne devrait pas commencer à se soulever au moment où le héros entre dans la pièce. Peut-être qu'elle ressent juste la légère chaleur de la peau qui rougit.

• Si vous avez plusieurs scènes romantiques dans l'histoire, rappelez-vous que chaque baiser ne peut pas être bouleversant. Le lecteur ne répondra plus à la description si elle est répétée trop souvent.
• Tout comme dans la vraie vie, il devrait y avoir de nombreux types de baisers: des baisers d'adieu rapides, des baisers doux jusqu'au sommet de la tête, des baisers prolongés et, oui, des baisers bouleversants de temps en temps.

Construisez la tension avec le rythme. La scène romantique devrait commencer avant que les personnages ne se touchent. Vous devriez commencer à superposer les niveaux de tension romantique avant même que le lecteur ne se rende compte que cette scène deviendra romantique.

• Commencez par décrire les humeurs des personnages. Même s'ils ne se sentent pas particulièrement romantiques, l'ambiance ajoute au caractère de l'interaction romantique. Par exemple, un protagoniste en colère embrassera différemment d'un protagoniste triste.
• Pensez à la façon dont le dialogue mènera au point culminant de la scène. Que se disent les personnages qui finissent par se fermer les lèvres?
• Quels détails de décor pourraient ajouter à la tension romantique? Apportez certains de ces détails que vous avez réfléchis plus tôt.

Évitez le langage cliché. La meilleure façon d'éviter l'écriture cliché est de pouvoir la reconnaître. Pour le reconnaître, il faut beaucoup lire. Malheureusement, cela ne peut pas être fait rapidement. Pour les bons écrivains, la lecture fait partie du quotidien d'année en année. Une fois que vous aurez lu suffisamment de scènes d'amour, vous serez en mesure de comprendre la langue qui vous semble trop familière. "Ébranler la Terre", "soulever", "feu", "picotement" - ce sont tous des exemples de langage sur lesquels un lecteur de romance bien versé bâillera. Vous voulez présenter cette scène d'une manière que le lecteur n'a jamais vue auparavant. Si une description vous vient trop facilement, c'est peut-être parce que vous l'avez déjà entendue. Soyez impitoyable! Recherchez toujours la langue la plus originale.

• Une partie du problème avec le langage cliché est qu'il n'est pas concret. Les lecteurs veulent pouvoir s'imaginer dans la scène romantique. Un langage spécifique et descriptif est bien meilleur que des clichés vagues et dénués de sens.
• Par exemple, «Son baiser était bouleversant» ne dit rien sur la sensation du baiser. Comparez à ceci: "Il a glissé ses mains dans ses cheveux, envoyant une étincelle d'électricité le long de sa colonne vertébrale. Lorsque leurs lèvres se sont rencontrées, elle a sombré dans la chaleur du baiser avec un soupir." Vous voyez à quel point c'est plus évocateur de ce que le personnage vit?

Utilisez le dialogue pour développer la scène. Dans les films, vous pourriez voir une scène romantique sans dialogue. Mais à l'écran, le scénariste a des acteurs qui donnent de l'émotion à tout ce qui est impliqué sur la page. Sans acteur qualifié pour donner corps à vos intentions, vous avez besoin d'un dialogue pour aider le lecteur à imaginer ce qui se passe. Le dialogue aide à faire avancer la scène - il doit toujours servir un objectif.

• N'hésitez pas à écrire des phrases grammaticalement incorrectes. Même si votre professeur d'anglais le marquait en rouge, personne ne parle parfaitement correctement - surtout lorsqu'il est émotif.
• Parlez le dialogue à haute voix, peut-être avec un ami jouant l'autre personnage. Si le dialogue vous semble guindé et contre nature, continuez à le peaufiner jusqu'à ce qu'il soit réaliste.